Jochen Holz
Maître verrier londonien, Jochen Holz est un artiste développant une technique particulière de soufflage
au chalumeau, utilisée à l’origine pour la fabrication d’équipements scientifiques. Son travail artistique consiste à utiliser cette technique traditionnelle pour la fabrication d’ objets d’art et de design. Il est l’un des seuls artistes à explorer cette technique au Royaume- Uni.
Mettant au point un nouveau procédé pour souffler le verre, il réussi à texturer des tubes transparents, en pressant les zones fondues sur différentes surfaces, telles que le métal perforé ou le bois, produisant un effet ondulé. Soucieux de partager son savoir-faire, il enseigne dans le monde entier, notamment en 2014 dans le cadre du programme RoboGlass de Univer-
sité de Taipei à Taiwan, mais aussi à l’occasion du workshop From 2d to 3D du Domaine de Boisbuchet en Charente dans la région Nouvelle-Aquitaine, ainsi qu’au London’s Festival of Stuff à l’ Université de East London en 2016.
Outre ses créations fonctionnelles de verres, carafes et vases, il créé également des luminaires. Il explore les possibilités de l’éclairage sculptural, évitant les lampes conventionnelles et proposant des tubes en verre borosilicaté (ces verres ont connu un apogée technique entre 1920 et 1980, en particulier dans l’industrie chimique et les laboratoires scientifiques, en particulier, le miroir de 500 cm du télescope du CalTech au Mont Palomar a été coulé dans un verre borosilicate à faible dilatation par Corning entre 1934 et 1936), produisant des installations autoportantes immersives . Le verre qu’il travaille peut être coloré ou non, transparent ou opaque, uniforme, texturé... déve- loppant ainsi un langage particulier qui lui est propre.
Proposant des bijoux de mode pour le défilé AW17 de Peter Pilotto à la galerie Seeds, ou exposant son travail à de nombreuses foires de design telles que Nomad Monaco, Miami Basel, Tresor, il produit pour Ker-Xavier une série de vases unique et inédite.
au chalumeau, utilisée à l’origine pour la fabrication d’équipements scientifiques. Son travail artistique consiste à utiliser cette technique traditionnelle pour la fabrication d’ objets d’art et de design. Il est l’un des seuls artistes à explorer cette technique au Royaume- Uni.
Mettant au point un nouveau procédé pour souffler le verre, il réussi à texturer des tubes transparents, en pressant les zones fondues sur différentes surfaces, telles que le métal perforé ou le bois, produisant un effet ondulé. Soucieux de partager son savoir-faire, il enseigne dans le monde entier, notamment en 2014 dans le cadre du programme RoboGlass de Univer-
sité de Taipei à Taiwan, mais aussi à l’occasion du workshop From 2d to 3D du Domaine de Boisbuchet en Charente dans la région Nouvelle-Aquitaine, ainsi qu’au London’s Festival of Stuff à l’ Université de East London en 2016.
Outre ses créations fonctionnelles de verres, carafes et vases, il créé également des luminaires. Il explore les possibilités de l’éclairage sculptural, évitant les lampes conventionnelles et proposant des tubes en verre borosilicaté (ces verres ont connu un apogée technique entre 1920 et 1980, en particulier dans l’industrie chimique et les laboratoires scientifiques, en particulier, le miroir de 500 cm du télescope du CalTech au Mont Palomar a été coulé dans un verre borosilicate à faible dilatation par Corning entre 1934 et 1936), produisant des installations autoportantes immersives . Le verre qu’il travaille peut être coloré ou non, transparent ou opaque, uniforme, texturé... déve- loppant ainsi un langage particulier qui lui est propre.
Proposant des bijoux de mode pour le défilé AW17 de Peter Pilotto à la galerie Seeds, ou exposant son travail à de nombreuses foires de design telles que Nomad Monaco, Miami Basel, Tresor, il produit pour Ker-Xavier une série de vases unique et inédite.
